插画师与严肃画家,是两个具有高🋼🞦度近似却又本质并不相同🝰的行业。

    插画师像是口水歌手,追求的是通俗易懂🅘的下沉市场,至高的理想是成为一种流👬行的文⚼化符号。

    最挣钱的插画师就是KAWS这样走搞潮牌,做艺术玩具的职业💻🗄路线。

    每年各种联名的轻奢商品全球卖个几百万件,每件赚几十美🝰元,纯收入上亿美元👬。

    在购买KAWS联名的人群中。

    拥有着大量的非潮流艺术爱好者。

    他们甚至都不知道什么是潮流艺术。🄚KAWS艺术符号内涵这种东西,更是十个里有九个看不懂,🅡🈈只是在宗教式的狂热氛围与社会流行环境的裹挟下,自然会带来破圈🜠🃥效应。

    本质上顶流💂的插画师,会希望作品像筷子兄弟的《小苹果》那样洗脑。

    从幼儿园的小🔍⛀朋友到广场舞大妈,喜不喜欢都没关系,反正你都能哼🍘🈘⚒上两句“你是🍍🆶我的小呀小苹果”。

    这行业最苦力的底层在网上卖廉价插画。

    中高🞮层挣出版社、游戏公司和电影动画发行商的钱。

    而🆖顶尖的大佬,挣的直接都是大众流量的红利。达到“🋐😡世界人民都给我一块钱,我就是大富豪”的目的。

    严肃画家则是在金色大厅中指挥☮🂱💨古典交响乐的作曲家,追求的是能够战胜时间的隽永作品。

    他们希望能够开宗立派,👰用划时代的🄚艺术作品来征服美术史。

    插画🞮的市场往下走,严肃画廊的代理画家的市场则是往上层走。

    越挣钱,越高端,越容易曲高和寡。

    你不需要要几十亿🏰🝬人都了解你,不需要像插画师一样考虑任何雇主的意见,不需要绘画出太♭多的作品。

    只需要做到唯一一件事♸🍈🆉——以卓越的🄚艺术性去征服最有钱的那一小撮收🅸🋑😤藏家。

    潮流艺术家搞潮牌的,没人知道他的🄚名🗇🙜🋎字,就扑死了。

    一位严肃的画家🄘,每年卖个几千万美元🗇🙜🋎的画,业内如雷贯耳,业外连听说都没听说过,⚼真的再正常不过。

    文艺复兴时期的大油画家,往往从来只会在乎🊅大贵族和高级教士咋想的,他们本👬来就是上层权力的🅡🈈服务者。

    大画家通常销量极低,单价极高。

    能只画一张画🔍⛀卖破记录的一亿美元,就要比卖出十张一千万美元的🝑作品的画家更有逼格。均价千万美元的画家也要比卖🞊💚💖出一百张一百万美元的作品的画家更有逼格。

    安迪·沃荷当年能够成为“神话”一样的画廊的心头肉,就是因为这哥们作品🌄☇巨多,卖的均价又比得上莫奈。

    某些时候,两🔍⛀种职业💸🖤🔧的区分会变的模糊,并且能🞲😃⚑够互相转化。